Acacio Puig

ARTISTA PLÁSTICO

miércoles, 19 de septiembre de 2018

CAMINAR


Retomo en septiembre de 2018, un cuadro presentado  en julio de 1997.
En compañía de mis camaradas artistas Simone Vögele (alemana) y Pavel Albert (búlgaro) realizamos una exposición en la Venta de Boffard (Frómista-Palencia).
Buscábamos una aproximación colectiva y heterodoxa a lo que titulamos “Camino de Santiago, Camino Mágico”. Nuestra exposición concluyó a finales de aquel tórrido mes.
Este acrílico sobre tela de 100x73 reposaba en mi taller sin la compañía de otros que hace  21 años estuvieron a su lado.
Decidí  “revitalizarlo”, (mi amigo Mateo diría “repintarlo…ma non troppo”) ya que me interesó y me interesa a día de hoy.
¿Como no reconocer mis deudas  con las poéticas atmósferas de pintores como Mompó y Cy Twombly? Lo hago, además de reseñar mi muy antigua disposición a observar “las basurillas” que se encuentran en los suelos y que encuentro durante mis paseos de exploración visual de residuos.
Con esta entrada, mi recuerdo a dos queridos compañeros desde entonces.   







jueves, 6 de septiembre de 2018

EMIGRACIÓN, EXILIO



Tiempos terribles estos en los que la canción Mediterráneo de Serrat debiera conjugarse como “qué le voy a hacer si yo… Morí en el Mediterráneo” y musicarse con  velo de luto.

Las gentes huyen de mundos asolados por la guerra y la miseria y el estrecho se transforma en la gran fosa común del siglo XXI.

Las instituciones internacionales financian a sátrapas-amigos mediante la cobertura de supuesta “ayuda al desarrollo” o venta directa de armamento para garantizar seguridad y orden. El continente africano -en régimen de for sale- sufre la más despiadada “neocolonización-expolio” y la “civilizada y democrática” UE levanta muros incomparablemente más atroces que el denostado de Berlín (pero eso sí… disimulando). Consideración extendible al muro sionista que destroza Palestina.

Recupero aquí un dibujo fechado en 2009 perteneciente a la serie “EMIGRANDO”.
Aunque sé que no es más que una (¿estéril?) expresión de solidaridad 



miércoles, 5 de septiembre de 2018

HUÉSPEDES EN BAD ISCHL 2018





En agosto de 2018, fotografío estos dos cuadros que viven en la casa de Paloma Obispo en Bad Ischl, Austria. Parece que allí, les va muy bien. 

domingo, 29 de julio de 2018

Fabricando sillas de montar


Hacer pintura sin concebirla como mercancía me trae al pensamiento al estrafalario guarnicionero que fabrica sillas de montar en países que desconocen el caballo.
Yo, sigo fabricando sillas de montar.



miércoles, 11 de julio de 2018

3 disparates racionales

¿Te sorprende mi cuadro TAXI?
A mí también. Está pintado bajo los efectos de mi maladie diplopia (visión doble)



martes, 17 de abril de 2018

CAPERUCITA PINTORA






Querido Acacio,

Me alegra enormemente tu mensaje. Por varios motivos: saber que sigues trabajando y que, por tanto, estás mejor de salud; confirmar que mi texto sobre Caperucita te alcanzó y encontró en ti una resonancia profunda; y, finalmente, el lienzo en sí.
Me ha gustado tu caperucita monumental y rotunda en su sexualidad, portando ese libro que, a la vez que remite a su origen literario, muestra en su portada una nueva declinación, inquietante y atractiva, de su propia identidad como fusión del lobo (ese color negro, esos ángulos que remiten a las orejas del animal) y de sí misma. El lobo real, de presencia lejana o, simplemente empequeñecido, parece que no tiene mucho que hacer contra esa presencia dominante de caperucita...

Un fuerte abrazo,
David (17 abril 2018)




lunes, 18 de diciembre de 2017

Y CRECIÓ CAPERUCITA

Y CRECIÓ CAPERUCITA

Hace ya meses que mi amigo David Cortés me hizo llegar uno de los capítulos de su ensayo sobre el artista aragonés Víctor Mira. Con el rigor y la meticulosidad que acostumbra, David abordaba en él la gráfica sobre Caperucita que nos legó el fallecido Víctor, pintor que también había dedicado al tema su libro Caperucita Roja. Viaje de una generación.
El ensayo de David ha sido el  motor y origen de mi propia aproximación a una Caperucita… digamos que “más crecida” e integrada en el mundo que me es propio, inmersa en el absurdo humor de tozudo resistente contra la globalización hegemonizada por criminales.
A estos tres primeros cuadros realizados durante la segunda mitad de 2017 seguirán otros…seguro.





miércoles, 6 de diciembre de 2017

LA ESPAÑOLA, fragmento




DEL GATO Y EL CABALLO DE TROYA

Este cuadro lo tiene mi hija -que es del equipo felino- pero durante el encuentro de hoy (6 de diciembre de 2017) decidimos fotografiarlo y subirlo al blog.
¿Habló algún gato con el Caballo de Troya?...Suponemos que sí.



lunes, 4 de diciembre de 2017

NSK del KAPITAL al CAPITAL



NSK, del Kapital al Capital           



Acacio Puig

Hasta el 8 de enero de 2018 el Museo-Centro de Arte Reina Sofía-Madrid mantiene esta exposición del “colectivo de colectivos” eslovenos  bautizado en 1984 como Neue Slowenische Kunst. La exposición se inauguró en junio de este año, de modo que puede considerarse también como la aproximación institucional del reino de España al centenario de la Revolución Rusa de 1917 (y su manipulada herencia).
Sus enormes dimensiones (muchos metros cúbicos en la tercera planta del Edificio Sabatini) están en relación inversa al número de visitantes…en varias visitas no es fácil cruzarse con más de un puñado de asiduos.

Sin embargo, la exposición constituye un especular  ejercicio de desmemoria e intereses mercantiles, calzados con ayuda del totum revolutum ideológico tan del agrado, precisamente, del Capital contemporáneo.
NSK como colectivo interdisciplinar, integró la música industrial de Laibach, el grupo de artistas visuales de IRWIN y un grupo teatral en evolución que finalmente se denominó Gabinete Cosmocinético Noordung. Todo ello muy acorde con un paisaje político definido entonces por la fragmentación de Yugoslavia, el desmoronamiento del burocrático socialismo de estado en Centroeuropa y Asia y la penetrante pujanza del nuevo aprendiz de Reich alemán, que consolidaba su hegemonía en la UE.
No deja de ser coherente con esa nueva coyuntura político-mercantil el que NSK adoptase el alemán como la lengua más idónea para su  penetración  en los mercados culturales que apetecía.

Apunta el programa de mano de la exposición que en 1992 y en respuesta a la desintegración de Yugoslavia, NSK mutaría en “Proyecto abierto del Estado NSK en el Tiempo. Este proceso de conversión en una nación virtual, sin territorio físico pero dotada de toda la parafernalia simbólica asociada (escudo, bandera, pasaporte…) supuso la culminación de su incisivo trabajo de disección y desarticulación de la retórica del poder en la fase tardía de la Guerra Fría”…
Con menos pretensiones apocalípticas (y sin el apoyo de ningún Slavoj Zizek que apadrinó antaño intelectualmente al NSK y conferenció sobre ellos el pasado 30 de junio en el Museo) nuestro Zush -Alberto Porta, Barcelona 1946- fundó en 2001 en Barcelona su Estado Evrugo (Evrugo Mental State) quizá más místico y lúdico…pero desde luego  menos políticamente fangoso que el Estado NSK en el Tiempo.

Los trabajos de Neue Slowenische Kunst agigantaban los históricos hallazgos dadaístas (al contar con medios mucho más potentes que los de entonces) abusaban de la música industrial que entonces aún se mantenía en las metrópolis europeas y de la República Federal Alemana y que desarrollaban en España -desde 1979- grupos como  La Fura dels Baus  y su teatro de “fricción mecatrónico”.Pero sobre todo, NSK acudía al apropiacionismo pompier en una indiscriminada mezcla de pintura de cuarto de estar (¡aquellos paisajes con ciervos!), taxidermia, recortes constructivistas (siempre ennoblece la mirada el revisitar el proyecto de Monumento a la Tercera Internacional de Vladimir Tatlin) y retales de imágenes recuperadas de la imaginería fascista, nazi… religiosa y de tanto en cuanto  de la estalinista.
El tono de dicción ultra-militarista,  aportado en los vídeos por el grupo teatral citado (su penúltimo nombre había sido G. C. Piloto Rojo) completaba los efectos-efectistas ya no de la Guerra Fría sino de una caricatura de la industrialización propia de inicios del siglo XX basada en el acero y el carbón, que ignoraba así un presente que ya apuntaba a la globalización liberal y sus nuevas tecnologías, la destrucción de derechos laborales y sociales, las privatizaciones vandálicas y la manipulación de masas en las nuevas sociedades de tolerancia represiva y consumo dirigido, pero cada vez más militarizadas…  sociedades que ya habían sido analizadas y denunciadas por ejemplo por intelectuales como Marcuse y Castoriadis: ¡veinte años antes del surgimiento de NSK!.

Sin embargo, la eficacia en la promoción de las excelencias del nuevo “mundo unipolar” dependía de las burdas identificaciones establecidas entre proyectos emancipadores y proyectos totalitarios, fascismo y estalinismo, marxismos, leninismos …Esa tosca ensalada mixta facilitaba  presentar como alternativa -a todo aquello “tan viejo”-  novedades como el fin del la historia, la globalización, la competitividad, “el desengrase del mammouth” en fin, el triunfo del Capital…y del buen rock and roll, junto a los añorados jeans que hipnotizaban (en exceso) a las buenas gentes de las llamadas “democracias populares”. Y todo eso -y no es poco-  parece que es lo que se escapaba a los artistas de NSK.
Ciertamente no es riguroso diseñar un cartel que colocaba la barba de Karl Marx al Führer Adolf Hitler…un mal gag incluso para “provocar” apelando al Lacan de “las bases libidinales subyacentes en cualquier ideología”.
Porque incluso en las artes, cuando se embarcan en el honesto compromiso social, es exigible una fundamentación más amplia y rigurosa so riesgo de renunciar a explorar verdades y virar simplemente hacia un propagandismo estético, más o menos sofisticado.

A 49 AÑOS DE 1968

En 2008 -cuarenta aniversario de MAYO- ilustré para los amigos de la editorial ACUARELA MACHADO el excelente libro de Kristin Ross "MAYO DEL 68 Y SUS VIDAS POSTERIORES".
Hoy, 4 de diciembre de 2017, recuerdo a mi amigo ya muerto Pepe Ortas que se enrroló generosamente en la edición de serigrafías que pusieron MAYO e las calles parisinas.



DANZA DE LA MUERTE

Hace unos meses mi amiga Simone Vögele me facilitó incorporar estas imágenes a la colección Danza de la Muerte del Politécnico de Düsseldorf. 
A punto de concluir el año y esperando nuevas noticias de allí -están modificando la web que recoge la amplia colección- las subo al blog.





martes, 14 de febrero de 2017

PORTADAS PARA POEMARIOS DE JACQUES CANUT

La amistad  con Jacques (Auch 1930)  comenzó  hace más de 15 años en Palencia y ha dado origen a una permanente comunicación epistolar y a colaboraciones como ilustrador de algunos de sus Carnets.
Recupero aquí una selección de nuestra complicidad artístico literaria.




lunes, 30 de enero de 2017

OBJETOS DE INVIERNO


 Enero y Febrero son fríos en los ribazos de la Somosierra segoviana.
¿Qué mejor tarea, en tardes sedentarias, que proseguir la producción de objetos?
Sí, aquí… el invierno sabe a cuerno.








jueves, 12 de enero de 2017

TENGAMOS EL SEXO EN PAZ

Ese fue el título de un simpático monólogo de Fo y Franca Rame (¿ó solo de Franca?). A estas alturas de la película el asunto parece más bien una quimera provocadora que una utopía feliz.
Ni siquiera sobre el sexo revolotea la Paz, considerando el modelo en que los humanos chapoteamos hace ya un puñadito de siglos.
Eso sí, queda el fantaseo y la sublimación transmigrante a ámbitos culturales de oriente y occidente que cuentan con un largo linaje que incordió tanto a inquisidores como… ¡al bueno de Diderot!

Añado aquí algunas irredentas pasiones sobre lienzo y papel, que favoreciendo la ensoñación no generan problemas.